作为近年来少有的聚焦敏感题材的禁毒剧，近期开播的《暗夜行者》吸引了众多观众，李易峰、宋轶等明星的加入也令其成为“热搜专业户”。然而，个人认为，尺度不等于真实感，热度也并不意味着作品质量高，这部“比电影还电影”的网剧，仅仅是一场略显凌乱的狼人杀游戏。
暗夜行者阿布是谁（《暗夜行者》：尺度突破后的失真困境）
从背景环境来看，剧中的华城是一座位于东南亚地区的毒品之城，以五年前帕拉和坤托在此进行的世纪交易为原点事件展开剧情，主创团队在一开始就抛出了“异域”“失败的交易”两个新鲜元素，并在人物服装、场景布置等方面尽可能地贴合东南亚的风格，以此来达到令人耳目一新的效果，但这种创新有点浮于表面。
以华城警局的阿布局长为例，他虽然是华城当地的警察，穿着东南亚国家的制服，但在行事作风、语言表达上依旧保留了浓重的国内刑侦剧的气息，难免让人觉得跳戏。又比如骆翔在回忆自己刚成为一名缉毒警时，给他上课的郭队长在一座座无名的墓碑前细数每个战士牺牲的经过，试探他的心志是否坚定，这也与国内同类电视剧中的名场面极为相似。除此之外，主角与几名重要配角的形象和东南亚人有差异，多少也会给人以失真的感觉。可以看出，主创团体想通过由国内到国外的背景置换来寻找禁毒剧创新的突破口，却忽略了文化差异导致不同地域的人在行为和心理上同样具有较大的差异，这种差异需要通过细致的研究、细腻的演绎加以区分，不能仅仅依靠环境、衣着等外在因素进行掩饰。
警察是禁毒的主要力量，对警察群像的塑造很大程度上决定了全剧的观感，也是通过警察的视角，一些大尺度的情节得以流露。剧中着重塑造了三个截然不同的警察形象：坚守信仰、忍辱负重的骆翔，知错不改、肆意而为的廖永嘉，被矛盾裹挟、想要自我救赎的于升海。但将黑警的戏份提升到与主角相当的程度，无疑可以更深刻地揭露黑暗，却也使剧中本就单薄的主角形象再次被淡化。
骆翔是全剧的中心人物，双向卧底、自己扮演自己的初始设定本应令他自带看点，但在演绎的过程中，这个人物却实在缺少记忆点，形象有些扁平化。作为卧底，隐藏情绪实属正常，但这并不代表剧中应将情绪的展现完全抹掉。例如骆翔在面对阔别五年的爱人苏青竹时，即使表面上要时时刻刻去克制，暗地里也不该无动于衷，除了刚刚重逢后他在回忆中表现出内心的柔软，剧情中很少在骆翔的视角中流露出与苏青竹之间的羁绊。卧底任务与个人情感的矛盾冲突未能很好地表现出来，这也是骆翔这个人物不够饱满的原因之一。另外，骆翔在面对反复无常陷害、抛弃他的梁龙时，作为剧中设定的“曾经的好兄弟”，他的情绪也缺少起伏，两人之间的关系显得过于陌生，令角色始终摆脱不了一种悬浮感。而在两次被警局轻松释放和数次化险为夷后，剧情设置的危机对于骆翔的压迫也在慢慢削弱，戏剧张力略显不足，在后期，他几乎成了一个单纯推动剧情发展的工具人。
不可否认的是，《暗夜行者》中对于禁毒细节的披露尺度可谓前所未有，千奇百怪的运毒方式、毒贩们无所不用其极的手段、被腐蚀的大量黑警首次出现在观众视野之中，给人以强大的震撼感。然而，禁毒剧本身与观众的生活有一定距离，且剧中的背景被放置在国外，为所欲为的黑警与游刃有余的卧底难免略带传奇化的色彩，拉锯过长的“推凶”过程和较为分散的场景也令人无法轻易抓住中心，结局处苏青竹的强行下线更显潦草，这些都令这部剧缺少了一些现实主义的质感。
“毒品让这个世界产生了裂痕，但总有一束束光，会从裂痕里照射进来。”尽管《暗夜行者》在艺术表现上存在着诸多不足，但它对于“天下无毒，人间皆安”的真切呼唤却代表了全人类的共同理想，具有深刻的社会意义。
责任编辑：谢宛霏
来源：中国青年报客户端
