西班牙大流感中的人们
1918年至1920年间，西班牙大流感曾席卷全球，流感甚至波及偏远的太平洋岛屿和寒冷的北极地区，总共感染了全世界大约5亿人，占地球人口的三分之一，造成大约2000万至5000万人死亡。这次瘟疫除了加速第一次世界大战结束，对于艺术界也产生了不小的影响。
两位绘画大师——斯塔夫·克林姆特和埃贡·席勒，就是被这次流感夺去生命的。
克里姆特《吻》
克里姆特是维也纳“分离派”的开山鼻祖。这个艺术流派将油画引向装饰风格，追求绘画表现功能的“实用性”和“合理性”。
克里姆特的绘画创作，常常采用羽毛、金属、玻璃、螺钿、宝石甚至黄金等材料，使得画面富于繁花灿烂的装饰美。
克里姆特《生命之树》
女人和风景是他最擅长的绘画主题。他笔下的女人，扭曲、修长、变形，似有淡淡的忧伤，服饰以及整个画作的背景都被满满填充进抽象的几何图案，画面弥漫出浓烈的抽象、象征和神秘主义气息。
1918年，56岁的克里姆特因西班牙流感而身故。
席勒自画像
席勒是克里姆特的得意门生。他的画有着神经质般的线条和强烈的对比色彩。在他最常表现的肖像与人体主题之下，人物身体姿态的独特让人莫名感受到紧张不安的骚动情绪。
席勒《垂死的爱迪丝·席勒肖像》
1918年10月，席勒的妻子、怀孕六个月的爱迪斯因西班牙流感去世，三天之后，席勒也因同样的病去世，年仅28岁。
当时的席勒，正处于创作的一个高峰期。婚后平静的生活使席勒的绘画风格相较往昔发生了明显的改变，线条更加柔和，色彩也更加明朗。
另两位绘画大师——爱德华·蒙克和皮特·蒙德里安，则因这次流感，迎来了创作灵感的迸发。
蒙克《呐喊》
蒙克是挪威表现主义画家，他强烈、呼唤式处理心理苦闷的手法曾对20世纪初的德国表现主义产生重要影响。《呐喊》是他最广为人知的名作，画中一位犹如幽灵的人物站在峡湾旁，神情惊恐地以双手捂着耳朵，被视为传递出现代社会人们的焦虑和苦闷。
蒙克《西班牙流感后的自画像》
蒙克1918年其实曾“中招”西班牙流感。他幸运地挺了过来，通过一系列自画像和素描作品，他将这场流感带给人们的恐惧传递出来，甚至能让观者从中看到无声的尖叫。
蒙德里安格子画，1921
蒙德里安最是以格子画闻名——不画实物，而把绘画语言限制在一些最基本的因素上，比如直线、直角、红黄蓝三原色、白灰黑三非色。他的格子画尽管简单，却被认为创造出了一种普遍的现象秩序与均衡之艺术史美，透过那些直角仿佛可以静观万物内部的安宁。
1918年，蒙德里安也曾感染西班牙流感，病症持续了数月。而在养病的这段时间里，蒙德里安反而格外安心地在自己的工作室里进行绘画创作。
蒙德里安作品，1919
蒙德里安在1929年给友人的信件中写道：“当我染上流感时，我注意到一个人可以多么极不情愿地变得全神贯注，而且随之而来将有更好的艺术品出现。”
养病的这段时期的确对蒙德里安的绘画产生了帮助。蒙德里安艺术风格上最为关键的转变，正是自1919年开始的，他使用更基本的元素创作（直线、直角、三原色）组成抽象画面。
编辑：陈熙涵
